Milán fw 2012-2013 woman

Las colecciones de Milán, basculan entre la pulcritud de la casa de confección de estilo italiano, con alta calidad, patronaje impecable y estilo comedido y las recreaciones de grandes frases de la historia de la moda, reciente o del siglo XX.
Una belleza con fuertes tintes comerciales con aroma de exclusividad es la colección de Dolce & Gabbana, donde el imaginario ruso, ya presentado en la colección de hombre, toma tintes Catalina y por doquier parece verse a elegantes parvenues grandes duquesas listas para recibir en una dacha de cartón piedra. En este desfile transparencias que recuerdan la colección de los homenajes de YSL. Estas transparencias, junto al aire años cuarenta y las reinterpretaciones de los vestidos Lanvin de Elbaz, tocados por el juego geométrico del caleidoscopio se hacen en presentes en muchas otras colecciones. Interesante influencia de Paris toujours y el eco de la calidad de la alta costura más clasicista con Saint Laurent en sordina.

Londres fw2012-2013 mujer

Mary Katrantzou, sigue siendo una referencia de estilo único con propuestas maravillosas.

McQ, un colección bella y trepidante, como la casa.

Meadham Kirchhoff, fabulosa reinterpretación del tart londinense con aires de gran duquesa rusa con viejos tailleurs de Lacroix, los maquillajes homenaje a Boy George y Michael Clarke son geniales, es como  vestirse para ir a la première de un film de Derek Jarman.

El hilo de las nornas, El correo gallego, 18-2-2012

El hilo de las nornas

EN LAS MITOLOGÍAS NÓRDICAS, romana y griega, tres personajes femeninos hilan el devenir del tiempo. El pasado, el presente y el futuro pasan por los husos y tijeras de estas tres féminas fatales. Las nornas, moiras o parcas son en última instancia quienes mantienen el fino pianissimoo legatto entre la vida y la muerte de la humanidad. La historia del arte ha dado visión y sonido a estos personajes poderosos y temidos. Francisco de Goya ejecutó una visión walpurgiana de las parcas, retratando a tres mujeres que flotan como humores fétidos en la negrura de la noche. Richard Wagner dio a las nornas presencia en su Tetralogía, y forman el bello leitmotiv sonoro a este mito. Incluso, Diego R. de Silva y Velázquez, con su recreación del mito de Aracne, en el lienzo Las hilanderas, se acerca al mito trino. La importancia de la representación estética de estas tres gestoras del tiempo, es axial. Pues si bien el eros es quien mueve el destino humano, con el amor, el sexo y la conmistión de arquetipos venusianos y hercúleos, entre seres del mismo sexo o de sexo opuesto, también es cierto que el final del destino humano lo marca el tijeretazo de las parcas. Ellas cortan el hilo de la vida. Nuestra sociedad vive de espaldas a la muerte, al dolor y a la fealdad.

La filósofa Susan Sontag describía en su obra Ante el dolor de los demás cómo la penuria es tanto más indeseada cuanto más se advierte en lo físico. Una enfermedad terminal que no produce secuela es menos meritoria de piedad que un traumatismo quizá inocuo pero obsceno de tamaño y textura. Una exposición en la compostelana Igrexa da Universidade trata, en clave contemporánea, la cuestión del desenlace de la vida, de la muerte y sus metáforas. Bajo el título73x73x273. A irmá do sono, se presenta esta muestra colectiva que deambula por las representaciones del sueño eterno en dicción de diversos artistas. La colectiva, como casi todo lo grupal, se apoya en la diversidad y por tanto en la diferencia de cualidades de los artistas y las obras expuestas, creando un conjunto excelso. Merecen reseña las recreaciones de La isla de los Muertos de Arnold Böcklin, realizada por Roberto González Fernández, un díptico de belleza solemne. También la instalación de tijeras de Ana Soler es de una hermosura barroca impecable. Ambas piezas, bien merecen una visita a la exposición. El arte, la muerte, poesía eterna.

Román Padín Otero

http://www.elcorreogallego.es/opinion/ecg/hilo-norna/idEdicion-2012-02-18/idNoticia-731145/

Es mayor perfección, ECG 12,2,2012

Es mayor perfección
EL MUSEO MARCO DE VIGO, presenta tres días de acciones performativas, como obertura a su exposición Presenza activa. Acción, objeto e público. Una muestra coral en la que se exploran posibilidades estéticas ignotas, se deambula por el espacio escénico del gesto vivo en el arte y se provoca a la audiencia. En la época de las vanguardias, se utilizaba una expresión afrancesada para calificar una agitación al público que culminara en éxito. El succés de scandale, con Consagraciones de la primavera o Siestas del fauno, fue posible ante un auditorio contestarario e inteligente. Hoy, no ya por la dificultad de innovar, sino por la abulia cultural de las audiencias, es difícil siquiera inquietar al público, que parapetado en sus casas, solo conoce el mundo digitalmente y recibe informaciones poliédricas en actitud papanatas. El arte contemporáneo debe agitar, debe crear dudas y debe posicionar al visitante real o ciber, en el desequilibrio perfecto para sugestionarle a poner en cuestión, máximas éticas y estéticas. Otra cosa es Calderón de la Barca o Wolfang Amadeus Mozart, antes polemistas y que hoy clásicos taimados, no pueden ya agitar a la audiencia. Pueden eso sí, embelesarla o hacerla gozar, pero aún eso resulta hoy harto difícil por las mentes de banalidad cotidiana y jaleo pornográfico de la audiencia.

Esta exposición del MARCO, abre caminos estéticos y deben visitarla para ser menos brutos. Bruto, fue un romano recreado por William Shakespeare, a quien Julio César increpa en puertas de la muerte, "Tu quoque Brute, fili mi". Tú también, es lo que podemos preguntar a alguien que se sorprende como nosotros al ver lo divertido que es una instalación en un museo, como la de Sergio Prego. Quien ha instalado en el MARCO una enorme cabina translúcida e hinchable, que es vientre amniótico o uno de esos castillos hinchables de parque juvenal. Y que hoy funciona como artefacto de arte lo mismo que el urinario de Duchamp. A Marcel Duchamp, le gustaba jugar al ajedrez, lo hacía, como todo en su vida, con cesura, o sea con calma. Así para ver la última parte de esta exposición olívica, se necesita cesura o tiempo. En vez de practicar el onanismo en cámaras web, salgan de sus cubículos y disfruten tres días de acciones performáticas como la de La Ribot. Arte en Marco en plena vorágine de nuevos casos Dreyfus, tomar partido es inteligente, aún en arte.

Román Padín Otero

http://www.elcorreogallego.es/opinion/ecg/es-mayor-perfeccion/idEdicion-2012-02-12/idNoticia-729492/

Gladiators superbowl 2012

prêt à porter fall 2012 woman NY

all the collections...seen...sigo viendo los desfiles y no hay nada reseñable, la pasarela de NY es una tontería, me recuerda a otra pasarela más cercana..uff!...la colección de Miguel Adrover, es interesante, consigue siluetas con un sistema de superposiciones y costura travistiendo viejas prendasen partes de otras nuevas...me gusta la filosofía de reutilizar y el look es innteresante

Herb Ritts X Tony Ward